marzo 25, 2024

Piezas - Reseña

Aún es pronto para publicar un listado con las mejores obras del año; pero adelanto que ya tenemos un título que seguro formará parte de él en diciembre. Cuando parecía que no podía haber una mejor historia de amor en el cómic que "Carta Blanca" de Jordi Lafebre, Víctor L. Pinel da un golpe sobre la mesa y nos presenta la impactante historia de "Piezas". 

Antes de comenzar, me gustaría aclarar que adoro la obra de Jordi Lafebre, y que "Carta Blanca" no es ninguna excepción. De verdad que, si aún no la habéis leído, no os demoréis más y dadle la oportunidad que merece. Realmente es uno de los mejores títulos de cómic de los últimos 20 años. Tampoco pretendo hacer una comparación directa entre ambas obras, pero en ciertos apartados es inevitable, ya que evidentemente ambas guardan un cierto parecido tanto en temática como en apariencia.

En esta historia se nos presentan un montón de personajes, pero la historia principalmente gira en torno a Samir, un joven que ha decido apuntarse a un programa para hacer compañía a ancianos sin familia. En él le adjudican la compañía de la señora Dubois quien le enseña a jugar al ajedrez. Pero, lo realmente delicioso del tebeo es el paralelismo que el señor Pinel ha pergeñado entre la vida sentimental de Samir y una partida de ajedrez.

La personalidad, actitud y función de todas y cada una de las piezas del tablero están exquisitamente definidas, y están igualmente adjudicadas a los secundarios que desempeñan la función de pieza. Su desarrollo y profundidad es realmente admirable. Todos ellos tienen además su propia historia bien definida con una evolución igualmente lógica. A su vez, la historia global (o la partida) está tan meticulosamente bien construida que realmente cuesta creer que no existan agujeros de guion. Personalmente, al acabar el tomo no pude resistir la tentación de releerlo para cerciorarme de que así era.

En cuanto al acabado gráfico, simplemente decir que es el idóneo para este tipo de historia. Tal y como vaticinaba, estilo de Pinel se asemeja al de Lafebre, pero con toques algo más sucios que le dan una personalidad muy característica.

Con todo esto insisto en que no pretendo desautorizar la proeza de Jordi Lafebre. Al contrario. Pretendo evidenciar que ambas historias son complementarias, aptas para todo tipo de público y que no os debéis perder ninguna de estos dos imprescindibles.

marzo 18, 2024

Afro Samurai - Reseña

En este blog se ha hablado de western, noir, indie, terror… Pero por azares del destino nunca habíamos hablado de comics de Samurais. Este fue un pensamiento que vino a mi al finalizar la primera temporada de la exitosa serie de NetflixSamurai de ojos Azules”, así que me dispuse a buscar los títulos de comic dentro del genero con mayor renombre. Y, sin duda, uno de los que se nombraban con mayor frecuencia era “Afro Samurai”.

La mayoría de las reseñas que leí antes de hacerme con una copia de este venían a decir que “no tiene nada especial y lo tiene todo”; es decir, que no reinventa la rueda, pero es una gran historia. Esto me hizo pensar que sería perfecta para ser mi primera lectura en del género, pero cuál fue mi sorpresa al acabar de leerlo…

Afro Samurai nos cuenta una historia de venganza. No hay más que eso. Cualquier elemento personaje o acción que pueda romper con ese hilo conductor es rápidamente eliminado de la historia, generalmente mediante una lucha. Todos sus personajes están absolutamente desdibujados, lo cual es inevitable con esa trama. Todo lo que no sea la venganza de su protagonista no tiene cabida en la historia, así que ¿para qué darle más trasfondo?

Por otro lado, siendo una historia tan sencilla cabría esperar que el dibujo fuera el elemento destacado de este manga: grandes dosis de violencia, combates y luchas bien narradas. Nada más alejado de la realidad. El dibujo lo he encontrado confuso, torpemente ejecutado y hasta desganado. La narración se pierde entre viñetas y en varias ocasiones no queda para nada claro qué está pasando.

Por último, especial mención a la edición de Panini Manga, ya que con ella tengo muchos claroscuros. Me gusta mucho que se recopile una obra de tan corta duración en un único volumen. Me gusta el tamaño que le han dado a las páginas, siendo más grandes que las de un comicbook normal. Sin embargo, detesto que las hayan invertido para darle una lectura occidental al tomo. Entiendo que se ha hecho para poder añadir la entrevista a Takashi Okazaki al final, pero por dos páginas de texto se ha perdido la cohesión y narrativa originales de todo el tomo.

Tampoco es un fracaso absoluto, pero para mi no tiene nada. Ni inventa la rueda, ni es una gran historia. ¿Entretenida? A ratos si y a ratos es incluso tediosa. Creo que este es un claro ejemplo de lo que es para mí un manga mediocre.

marzo 11, 2024

El Corazón de Hojalata: Ruyna, Cyrano y Yo - Reseña

Es evidente que la extrema sensibilización con diversos temas controvertidos ha supuesto un detrimento para el público infantil. No se me malinterprete, la atención a la diversidad o la inclusión de colectivos es algo absolutamente necesario. Lo que está claro es que, por mucho que nos pese, no siempre fue una prioridad; y el no querer mostrar al público cuáles eran las prioridades en el pasado puede suponer un problema.

Cada vez son más las empresas audiovisuales que han adoptado la política de mostrar paneles informativos al inicio de sus productos más antiguos para desacreditar muchos de los valores que estos promueven. Esto tiene su sentido, pues la sociedad evoluciona, y lo que hace años se veía con buenos ojos, quizá hoy no sea tan bien recibido. Por ello, hay que enseñar a los más pequeños de la casa qué valores son correctos, y cuáles han quedado en el pasado; pero ¿es correcto ir más allá y censurar?

En varias ocasiones, además de mostrar el panel inicial, la productora ha optado por meter la tijera a escenas que se consideran excesivamente incorrectas. Pero ¿es esa la manera correcta de enseñar? Las personas no asimilamos información nueva por su omisión. Para saber que algo está mal, tenemos que recibir esa información, comprenderla, asimilarla e integrarla; y para ello es crucial comprender el porqué de su incorrección y, en su caso, por qué antes no lo era. Por eso, la censura, aunque sea bien intencionada, nunca es buena.

Sin embargo, da gusto ver que hay gente dispuesta a enseñar el lado más oscuro de la realidad, y hacer una gran historia a pesar de él. BéKa (guion), José Luis Munuera (dibujo) y Sergio Sedyas Román (color) nos presentan este relato retro futurista en la que una madre vende el robot niñera de su hija. La pequeña en cuestión es una niña solitaria, sin amigos y con una madre prácticamente ausente; por lo que el robot es como una madre para ella. Por ello la niña se dispone a buscarla para traerla de vuelta.

La historia es una aventura infantil perfecta para todo tipo de niños; con moraleja y enseñanzas muy duras en ocasiones, pero muy ilustradoras. Además, el dibujo es absolutamente precioso, con una muy fuerte carga de narrativa. No obstante, esta historia tiene una segunda lectura para el público un poco más adulto.

Existe un claro paralelismo entre los robots de esta historia y los esclavos del sur de Estados Unidos de la segunda mitad del siglo XIX, lo cual le añade una cierta crudeza al relato. Incluso se hace referencia a hechos históricos reales muy oscuros y relacionados con la opresión a los afroamericanos, como la “Masacre de Tulsa” (1921), la cual se adapta al entorno y contexto de este relato.

Realmente ha sido una más que grata sorpresa descubrir un tebeo con tanta fuerza, con dos lecturas posibles y ambas tan bien construidas. Una historia perfecta para todos los lectores de cualquier edad que divierte y enseña. Para mí una verdadera obra maestra del cómic europeo.

marzo 04, 2024

Buscadores de Cadáveres - Reseña

Si digo: vuelven “Los Goonies” o “Cuenta Conmigo”, parece que voy a hablar de otro producto basado en los 80; pero tranquilos, hoy no hablaremos de nostalgia – o un poco si – . Hablaremos de esas historias atemporales que ponen en boga las aventuras veraniegas adolescentes que traen a la palestra la amistad y la lealtad. Esas en las que un grupo de amigos se pone de acuerdo para resolver un misterio, o llevar a cabo una misión, aprovechando que no tienen que asistir a la escuela.

Personalmente, no me caracterizo por leer mucho manga, pero, entre las novedades de Arechi una portada me llamo la atención. El parecido con “La Maldición de los Hoyos” era impresionante – historia que por supuesto bebe de las dos arriba mencionadas –, por lo que leí su sinopsis. Efectivamente “Buscadores de Cadáveres” ofrecía una nueva aventura de misterios adolescentes, por lo que me hice con una copia sin dudarlo dos veces; y el resultado ha sido más que satisfactorio.

En esta ocasión conocemos al grupo formado por Isshin, Haruto, Rin y Sôta, que creen haber dado con la localización donde Ayano (su compañera de colegio que desapareció hace dos años) tomó la última foto que envió a sus amigos. Aprovechando las vacaciones de verano, estos cuatro amigos se disponen a ir allí a resolver el misterio que la hizo desaparecer, y así poder encontrarla de una vez por todas.

Como veis no es nada absolutamente innovador, y ciertamente a lo largo del tomo se suceden ciertos clichés propios de este género. No obstante, su autor, Housui Yamazaki, ha sabido dotar el relato de ciertos elementos – seguramente más fuertes – que hacen que destaque respecto a los otros productos anteriormente mencionados. Además, me gusta que no haya caído en la moda nostálgica, y que se haya atrevido a situar la obra en la actualidad. Por si esto fuera poco su dibujo es impecable y muy limpio, lo cual es de agradecer para este tipo de relatos.

En definitiva, es un soplo de aire fresco para este género que busca mantener ciertos clichés, pero innovar al mismo tiempo, ofreciéndonos un clifhanger interesante al final del tomo que nos tendrá a todos en vilo hasta la llegada de su segunda entrega. Así que si te gustan “Los Goonies”, “Cuenta Conmigo” o “Stranger Things” no debes dejar pasar esta obra ¡Yo, de momento, estoy muy dentro! 

Ultima Reseña

Transformers - Reseña

Tal y como predije hace dos semanas, hoy toca hablar del buque insignia del recién llegado “Universo Energon ”. En esta ocasión la serie cor...

Reseñas Populares